Victor Quijada

VICTOR QUIJADA

DIRECTOR ARTÍSTICO Y COREÓGRAFO

Desde 2002 Víctor Quijada y su RUBBERBAND no solo han redefinido los códigos del break dance en un contexto institucional y han reavivado la escena dancística en Quebec sino que han dado la pauta a nuevos creadores fascinados por este baile. Armado con una técnica que él concibió para los bailarines, el Método RUBBERBAND – vocablo electrizante que combina la energía del hip-hop, el refinamiento del ballet clásico y la calidad angular de la danza contemporánea- y unas cuarenta creaciones y colaboraciones en Canadá y el extranjero, Quijada siempre ha continuado evolucionando e innovando a través de su prolífica carrera.

Hijo de padres mexicanos, Víctor Quijada nació y creció en Los Ángeles. Al principio bailó en los círculos b-boying y los clubes de hip-hop de su ciudad natal. Se presentó con Rudy Pérez de 1994 a 1996, entonces se mudó a Nueva York para unirse a THARP! Después de tres años con esta compañía y un tiempo breve con Ballets Tech, llegó en 2002 a Montréal para unirse a Les Grands Ballets Canadiens. En ese mismo año fundó RUBBERBAND, apostándole a la deconstrucción de los principios coreográficos que había aprendido, mezclándolos con la ideología cruda de sus orígenes en el baile callejero. Sus creaciones – numerosas obras cortas y catorce grandes producciones- son distinguidas por su poder teatral, la energía de la improvisación y ciertos códigos del lenguaje fílmico, completamente esculpidos con una incomparable precisión de movimiento.

Desde hace muchos años Quijada ha enseñado el Método RUBBERBAND alrededor del mundo en talleres y estadías para muchas universidades, compañías y escuelas de danza, así como anualmente, en los talleres base de RBDG para bailarines profesionales. En la Académie du Domaine Forget en Charlevoix cada verano y en sus clases en la Glorya Kaufman School of Dance de la University of Southern California (USC). Como coreógrafo invitado, ha creado nuevas obras para compañías de danza y circos; ha trabajado notablemente en numerosas ocasiones para Hubbard Street Dance Chicago, Pacific Northwest Ballet y Scottish Dance Theatre.

Además de su trabajo en los escenarios, Quijada ha estado involucrado en casi una docena de películas de baile ya sea como coreógrafo, director o dramaturgo. Su cortometraje Hasta La Próxima fue finalista en el American Choreography Awards de 2004. También ha coreografiado videos musicales como Man I Used To Be de k-os, La Garde de Alexandre Désilets y Blue Wonderful de Elton John. Su película Gravity of Center ganó el premio Best Experimental Short en el CFC Worldwide Short Film Festival de 2012, entre otros premios y ha sido mostrado en numerosas exhibiciones y festivales a nivel nacional e internacional.

En cuanto al reconocimiento de sus pares, Quijada fue artista en residencia en Usine C (del 2004 al 2006) y en Place des Arts (del 2007 al 2011), ha ganado muchos premios, incluyendo el Outstanding Modern Repertory del National Dance Award de Reino Unido (2003), el Bonnie Bird Notrth American Award de Reino Unido (2003), el Peter Darrell Choreography Award de Reino Unido (2003), el International Touring Award de la Canadian Dance Alliance (2012) y dos premios de la Princess Grace Foundation-USA (el Choreography Felowship en 2010 y el Work in Progress Residency en 2016).

 

En diciembre de 2017, Víctor Quijada recibió el premio por diversidad cultural en el Prix de la danse de Montréal y fue en 2019 uno de los finalistas en el 34o Grand Prix du Conseil des arts de Montréal, lo mismo ocurrió en el Charles-Biddle Prize de 2019, instigado por Culture pour tous y el Ministère de l´Immigration de la Francisation et de l´Inclusion (MIFI).

COMISIONES COREOGRÁFICAS

SELF OBSERVATION WITHOUT JUDGEMENT

Scottish Dance Theatre, Dundee (U.K.), 2003

BOWERY POETRY CLUB, ET AL.

Symphony Space, New York (U.S.A.), 2003

SOFT WATCHING THE FIRST IMPLOSION

Peter Boal & Company, New York (U.S.A.), 2005

ANTIDOTE

Jeune Ballet du Québec, Saint-Sauveur (CAN), 2006

PHYSIKAL LINGUISTIKS

Hubbard Street Dance Chicago, Chicago (U.S.A.), 2010

MATING THEORY

Pacific Northwest Ballet, Seattle (U.S.A.), 2012

ONCE AGAIN, BEFORE YOU GO, BODYTRAFFIC

Santa Fe (U.S.A.), 2014

ENTER WOVEN

Hubbard Street Dance Chicago, Chicago (U.S.A.), 2014

JUST UNDER

London Contemporary Dance School, London (U.K.), 2017

MI VERANO

Dusk Dances Outdoor Festival, Toronto (CAN), 2003

THREE TREES HUGGING

Transitions Dance Company, London (U.K.), 2004

SUSPENSION OF DISBELIEF

Pacific Northwest Ballet, Seattle (U.S.A.), 2006

I SAID NO, BUT YOU FORGOT

Chamber Dance Project, New York (U.S.A.), 2007

IMPENDING SAVOUR ASSESSMENT

Atlanta Ballet, Atlanta (U.S.A.), 2010

SECOND COMING

Scottish Dance Theatre, Dundee (U.K.), 2013

PERPETUA

ezdanza, Mexico (MX), 2014

DÉCORTIQUER

Dance Department of UQAM, Montreal (CAN), 2014

TRIPTYQUE

Les 7 doigts de la main, Montreal (CAN), 2015

TWIST

Tanzmainz, Staatstheater Mainz (DE) — 2019

COLABORACIONES

LA VIE

Les 7 doigts de la main. Textos originales de Jon Carroll, Shana Carroll y Sébastien Soldevila; Adaptación quebequés de Michel Vézina y Sébastien Soldevila; coreografía del acto equilibrista de Víctor Quijada. New York (U.S.A.), 2007-

PSY

Les 7 doigts de la main. Puesta en escena, escenario y coreografías deStage direction, Shana Carroll; coreografía de los actos equilibristas de Víctor Quijada. Montreal (CAN), 2009-

NOUS SOMMES MILLE EN ÉQUILIBRE FRAGILE,

DynamO Théâtre. Concepto y puesta en escena de Robert Dion; texto de Francis Monty; coreografía de Víctor Quijada. Montreal (CAN), 2013.

LOS SEMINARIOS QUIJADA

EL BREAKDOWN
Una conferencia-demostración diseñada para todo tipo de público, el Breakdown familiariza a los espectadores con el trabajo de RUBBERBAND y sus bailarines. Víctor Quijada guía a la audiencia a través de cada etapa del proceso de creación coreográfica, con la ayuda de  segmentos de una obra específica y resaltando de esta manera los componentes únicos del estilo y lenguaje de la compañía. Los seguidores son gratificados y los neófitos aprecian la iniciación.

BAILANDO PARA LA CÁMARA
          *Disponible en videoconferencia
RUBBERBAND tiene varias obras fílmicas llamativas en su repertorio. La compañía ofrece sesiones de proyección, seguidas de una discusión, una oportunidad para la audiencia de familiarizarse con la coreografía de Víctor Quijada y de explorar las exigencias creativas  que conllevan el escenario y la dirección de cámara respectivamente. Además de los numerosos cortometrajes, las proyecciones pueden incluir una selección de clips musicales y videos que fueron hechos para proyectos especiales. De acuerdo a la participación y retroalimentación con el público, la noche se ajusta a los intereses de éste, con o sin la participación del coreógrafo como animador.

ANTES DE RUBBERBAND
          *Disponible en videoconferencia
En esta presentación, con la ayuda de imágenes de archivo raramente vistas, Víctor Quijada comparte su andanza personal con los espectadores– sus inspiraciones, retos y descubrimientos – a través del mundo de la danza contemporánea.

ENCUENTROS ÍNTIMOS
          *Disponible en videoconferencia

RUBBERBAND tiene el honor de conocer a miembros del público interesados en su trabajo, dentro de un ambiente informal y de convivencia. La compañía adapta estos encuentros en función de las características de los presentadores y la audiencia. Los encuentros íntimos se ofrecen en distintos formatos:
– Una reunión con los artistas antes del espectáculo, en el lobby del teatro.
– Una plática sobre los desafíos de la creación contemporánea en el contexto RUBBERBAND.
– Una sesión de preguntas y respuestas después de la representación.
– Un formato personalizado, previamente convenido con el presentador.

 

*Los seminarios videoconferencia son presentaciones multimedia seguidos de una sesión de preguntas y respuestas conVíctor Quijada. Disponibles en inglés, francés y español. Para más información, por favor contacte fannie@rbdg.ca .